صخره ایالت کلانگ: ماریان منگه

اسطوره “همه زباله ها طلا هستند” hat der Kölner Gitarist und Composit von Bands wie Voltaire, Alpentines und seit zehn Jahren Mitglied der 80er-Jahre Kultband Fischer-Z sein erstes Solo-Album publicht. Das grande Werk ist auch als wertige Vinyl-Platte erschienen und von der Konzeption und Klangästhetik so anders als Conventional Gitarristen-Platten, dass wir neugierig auf die Geschichte seiner Entstehung wurden.

مصاحبه

Wann ist denn die Idee geboren worden، eine Gitarren-Platte zu machen؟

Ach, so ist sie gar nicht entstanden, im Sinne von: “Ich mache jetzt eine Platte.” Ich habe über die Jahre einfach immer wieder Ideen gesamlet, aufgenmen, liegen lassen und dann wieder angepackt. Oft dachte ich: “Ach nee, das ist ja nichts.” ابر منچمال هابه ایچ دوچ ویدر اتواس دارین انتدکتت. So sind Schnipsel entstanden, die zum Teil jahrelang auf meinem Computer lagen, aber auch neuere Ideen waren dabei. Und dann habe ich irgendwann gedacht: بنابراین، jetzt habe ich genug Material، um mal eine Platte draus zu machen.

Dein Konzept, auf die sonst überlichen Ingredient eines tipicsen Gitarrenalbums, eine Rhythmusgruppe, Riffs, Excessive Solieren mit sportlichen Ambitionen, komplett zu verzichten, ist schon radical.

Ein Grund ist sicher dass ich alles komplett alleine einggespielt habe. Und ich weiß، was ich kann und was ich nicht kann. Würde ich آشکارا بلوز یا جاز یا راک machen، würde jeder merken، dass ich das nicht richtig kann. مشخصه dass ich etwas so schwer Einzuordnendes mache، mache ich mich auch weniger angreifbar: Man kann es mögen oder nicht، aber es zu vergleichen ist schwierig.

Und parallel dazu habe ich immer schon an der Gitarre vermisst, dass der ton stehen bleibt. Ich beneide Saxophonists, die einen Ton halten können, der mittendrin leiser wird und dann wieder lauter. Ich habe mir viele Gedanken gemacht, wie ich dieses Manko der Gitarre umgehen kann. در diesem Prozess haben sich Texturen entwicktelt، Gitarrensounds، die durch den Einsatz von Effektgeräten lang lingen. بنابراین ist eine Klangsprache entstanden، die für mich keine Rhythmusgruppe braucht. Und ich mag die Ruhe، diese zähe Langsamkeit، die die Musik hat، das Atmen، den Raum، und dass auch mal nichts passiert. همه das konne ich تنهایی so umsetzen، dass ich mit dem Ergebnis zufrieden bin.

Deine Frustration über die Natur des Gitarrentons, der ja mit dem Anschlag einen Hat و dann schnell im Nirvana verschwindet, verbindet dich mit Allan Holdsworth. Der wollte ja eigentlich saxophone spielen، aber das Geld reichte nur für eine Gitarre. یک موازی جالب.

Ich komme ursprünglich von der Klarinette und vom Saxophone, die Klarinette war mein erstes Instrument. Vielleicht vermisse ich an der Gitarre die Möglichkeit, einen Ton zu halten und zu modulieren, weil ich weiß dass das auch anders geht.

(عکس: Stephan Kwiecinski)

Wenn du Ideen aufnimmst ohne Rhythmusgruppe، brauchst du doch ein Zeitlineal. آیا می خواهید را کلیک کنید و یا برای انجام کامل این کار؟

Beides ist passiert. بنابراین basieren zwei der “حرکات” auf Loops، die frei eingespielt wurden. Die Zahlen hinter den “حرکات”9، 5 و 7 stechen برای taktarten. Ich habe die Loops durchgehört und dann entdeckt, dass die sich so zählen lassen, und so hatte ich eine Time-Referenz. Das erste Stück “آنچه شروع می شود تازه شروع شده است” ist komplett frei einspielt، genauso wie das letzte، “همدلی حرفه ای”. Bei anderen Stücken brauchte ich aber diesen durchgehenden Puls, den man beim Hören wegen der sehr langsamen Tempi aber gar nicht so wahrnimmt. Der Puls ilkeiteite aber das Aufnehmen.

Mit welchem ​​und welcher DAW nimmst du auf؟

Mac، Logic و ein kleines Audio-Interface. Teilweise gehe ich auch mit der Gitarre direkt in den Rechner. Bei den Flächen ich bin zum Tiel in the den Computer und Habe die Effects در منطق منطقی وجود دارد. Hier habe ich ft die Plug-in-Version des Helix benutzt.

Kannst du uns etwas über deine Instrumente und Effekte erzählen, mit denen das Album entstanden ist? بازی Live Bei Fischer-Z das Helix. Kam das zum Einsatz؟

Beim Einspielen selbst خیلی خوب wie gar nicht. Ich habe alles mit einem گسترده، sich aber ständig wandelnden Pedalboard aufgemenen. Das Board habe ich für die Sounds, die ich haben wolte, immer wieder umgebaut.

Welche Pedale waren besonders wichtig?

Viele der Flächensounds sind dem dem dem Gamechanger-Audio-Plus-Pedal entstanden. Das Teil sieht aus wie das Pedal eines Klaviers, und wenn man das herunterrückt, verändelt sich der gespielte Ton. Und im Effektweg kann man dann verschiedene Delays und Modulations-Pedale einschleifen. Und bei den Solo-Sounds schalte ich eigentlich immer ein Reverb vor den Verzerrer.

Üblich ist doch sonst eigentlich die umkehrte Rehnehoff, also das Reverb nach dem Verzerrer.

Richtig, aber ich stehe auf diese Reinheit, weil so der Ton verländig wird, und ich mag es, wenn der Ton nur schwer oder gar nicht kontrollierbar ist. Wenn das Reverb in den Verzerrer reinsuppt، wird der Ton dreckig، unkontrollierbar…

هرج و مرج…

… درست است! Und je nach Intensität des Reverbs kann man sehr viele öfflichkeiten Facetten erzeinen. Deswegen habe ich auf meinem Board ein Reverb und ein Delay vor dem Verzerrer und ein Reverb und Delay dahinter, je nachdem, was ich gerade brauche.

Auf dem Album hört man viele Sounds، die wabern und nicht wirklich fassbar sind، sie haben etwas Unwirkliches.

Ich bin ein großer Fan von Gooden Gitarren-Sounds, etwa demtypesen Tone einer Stratocaster, aber all diese klassischen Sounds gibt es ja schon. بنابراین probiere ich viel rum، um etwas zu finden، wo ich mich selbst überprechts fühle. Ich habe schon so viel vorstände Gitarrenmusik gehört، die ich aber nicht kopieren könnte und auch nicht will. Deswegen versuche ich، meinen eigenen Weg zu finden.

(عکس: Stephan Kwiecinski)

Bei einigen Passagen hört man deinen Jazz-Background. Mir ist dein ziemlich bewusster Umgang mit Modes aufgefallen. “کویر دوری” zB wechselt die Tonart von C-Dur nach Bb-Dur und Eb-Dur، verzichtet aber komplett auf Chromatik. آیا می‌توانید از Jazz-Studium intensivever mit Modes استفاده کنید؟ Der Klassiker ist ja, dass man zB mit “پس چی” شما می خواهید یاد بگیرید.

Ich kenne die Modes natürlich, verwende sie aber nicht bewusst. Ich wechsle gerne zwischen Dorisch und Harmonisch Moll hin und her, wo ja ganz viele Töne nicht übereinstimmen. Ich denke aber nicht bewusst in Modes, eher in einzelsen Intervallen, deren Wirkung ich kenne und intuitiv einsetze.

بیگ “کارت ها و جداول” hören wir eine wahrlichkeit auch mit dem Gamechanger Audio Plus gerztete E-Moll-Maj7-Fläche، auch kein Akkord، den man an jeder Straßenecke hört.

Dieser Akkord gehört auch zu meinen absoluten Favoriten. Der hat eine bestimmte Tonalität die mich kriegt. مالیخولیا، mit düsterer Grundierung، die aber auch eine helle Komponente کلاه. Kein reines Dur und kein reines Moll und ein reizvoller Wechsel von Stimmungen.

Eine Platte zu mischen، die nur aus Gitarren-Tracks besteht، ist ja auch eine ziemische Herausdorff. Hast du das selbst gemacht؟

نه! Ein Freund von Mir, Boris Rogowski, hat ein Studio hier in Köln. Schon viele Jahre war ich mit meinen Bands bei ehm und ich habe auch mit ihm in einer Band gespielt. Er hat das Album gemischt, und wir haben zusammen in einer Session die letzte Abstimmung gemacht. Manche Songs haben bis zu zwanzig Spuren, nur Gitarren, und die liegen frequenzmäßig ja nahe beieinander. Da brauchte ich einfach jemand، der das Know-How hat، um das Ganze zu sortieren.

Und ich brauchte, nachdem ich so lange in meinem Kämmerlein gesessen habe, ein zweites Paar Ohren. Die Musik hat auf jeden پاییز ordentlich gewonnen derach. بوریس دارای eine Grund-Radikalität است. Er hört sofort, was ein Stück ausmacht und schmeißt erstmal alles raus, was das stört. Wenn eine Gitarre oder eine Fläche als Fundament dienen soll, hat er kein Problem damit, das Ganze zwei Oktaven herunter zu pitchen, oder ganz viel noch eingrifeven, um eine Sortierung von der Frequenz und von der Relevanz her a.

چه Gitarren hattest du dann am Start؟

Für die Solos habe ich zwei Gitarren gespielt. Einmal eine Ibanez AM 200, eine ziemlich seltene dunne Hollowbody. Dann eine Fender Stratocaster, die allerdings aus verschiedenen preisgünstigen Teilen zusammengesetzt ist, die ich vor einigen Jahren gebraucht für 250 € gäkuft habe. با گیتار در Tonehunter، einem Kölner Gitarren-Amp-Gear-Guru، der leider schon vor einiger Zeit gestorben ist بودم. Der meinte, das Instrument sei eine der besten zehn Strats, die er je in Händen gehabt hätte.

(عکس: ماریان منگه)

Dann ich habe ich noch eine Duesenberg-Fairytale-Lapsteel gespielt, ausgehend eine Duesenberg Starplayer Special, die schon zwanzig Jahre in meinem Besitz ist. Die spiele ich quasi als Bariton-Gitare, heruntergestimmt auf C. Mit der habe ich “همدلی حرفه ای” und “کویر دوری” پخش شده ●

(erschienen در گیتار و باس 03/2026)